アサシンクリード - それの映画

ミラノの寒い冬の朝、私たちは映画『アサシンクリード』を試写するために快適な個室にいることに気づきました。この映画は、非常に有名な物語の重みと恐ろしい伝統への疑問を担っていました。一方で、映画とビデオゲームの関係は、異なる言語を話す 2 人の優秀な科学者の関係に少し似ています。つまり、彼らはお互いを尊敬し、評価し合っていますが、うまく協力することはほとんどありません。

時代の違い、ニーズの違い、そして良い製品を作ることをあまり考えずにお金を稼ぐ必要性から、ひどいゲームや映画が生み出されることがよくありますが、ほとんどの場合、飲みすぎて何かを見たい夜にはちょうどいいものです。友達とコメントするのはくだらない。映画公開に向けて厳しい宣伝締め切りに追われることが多いビデオゲームの映画化の世界はさておき、ビデオゲームを原作とした映画の世界は、ゲームとそのゲームの両方をほとんど尊重せずに作られた憶測に満ちていることがよくあります。愛好家。ストーリーが完全に歪曲されているケースもあれば、明らかに映画を作る能力のない人物にライセンスが渡されたケースもあれば、一定の一貫性は保たれているものの、非常に遠い道を歩むケースもあった。ゲームから。幸いなことに、『アサシンクリード』映画はそのようなものではなく、おそらくこれまでのビデオゲームを基にした最高の映画になることができました。理由は単純です。ゲームの大衆を常に甘やかす義務を感じずに、オリジナルの素材を尊重しているからです。

映画「アサシンクリード」はビデオゲームから生まれた映画の悪い伝統を打ち破る可能性がある

信念の飛躍

あなたはすでにストーリーを知っているかもしれません：カラム・リンチ、別名ファスベンダーは、悪い終わりを迎えようとしているダメ人間ですが、彼の遺伝子記憶を調査し、テンプル騎士団が古き良きアップルを見つけることを可能にするためにアブスターゴによって密かにスカウトされます。エデン。シリーズのすべてのファンがよく知っているプロットであり、隠し刃が何であるかを知らない人にも明確に説明されています。これらの前提から、映画はアドレナリンに満ちた瞬間とより内省的な段階を誇張することなく混合し、視聴者がますます殺人犯の仕事を見たいと思わせるような方法で 2 つの要素を投与しながら、息を整える瞬間を与えて展開します。。

映画の冒頭は、かなり若い観客を対象とした映画としてはあまりにも権威的すぎ、最初の数分間はほとんど言葉が少なく、異端審問が行われている中世のスペインを垣間見ることを好み、若いカルムとその生涯についての情報が優先されます。アブスターゴに出会う前に彼が置かれていた状況。しかし、アクションが最終的にその壮観で振り付け的な力をすべて発揮したとき、ファンにとっても初心者にとっても多くの満足が得られます。暗殺者たちは説得力のある動きをし、私たちが試合ごとに覚えてきた動きを披露し、そのスタイルは突進、跳躍、突然の逃走からなる危険なダンスです。幸いなことに、この映画では、ビデオゲームのように自分の攻撃の順番を待つ兵士はいません。最も興奮した瞬間は、映画の 3 幕に匹敵する 3 つの重要な瞬間に同化することができ、徐々に長くなり、より複雑で刺激的なものになります。まるで観客をこれまで以上の緊張感に慣れさせるかのように。おそらく、この比較は少し誇張されており、最終的によくできた映画化作品を見たという熱意に関連していますが、おそらく砂の色、アクションに注意を払った写真、コンピューターグラフィックスの最小限の使用、そして場合によってはアサシンのエキサイティングなサウンドトラックのためです。クリードの瞬間は、『マッドマックス怒りのデス・ロード』のペースとトーンになんとなく似ています。

完璧な同期

『アサシンクリード』の最大のメリットは、ファンのためだけの作品でもなく、逆にビデオゲームから生まれたことが恥ずかしいものでもなく、ただ映画になりたいという気持ちにあることは間違いありません。 Ubisoft が作成したユニバースは、間違いなく魅力的なものです。なぜなら、共通の基盤を共有し、これまで映画では見たことのないさまざまなストーリーを語ることができるからです。私たちは、インディ・ジョーンズの冒険にインスピレーションを得た『アンチャーテッド』や、『二等兵ライアン』を引用した『メダル・オブ・オナー』には直面していません。暗殺者の世界は、単純な戦いやパルクールスタイルのジャンプの連続をはるかに超えた、映画では決して見られないものであり、それが大画面で機能する理由です。

すでに見たストーリーを続行しないという選択も非常に賢明で、特に誰よりもファンの心に残っているキャラクター、エツィオ・アウディトーレに対する不快な比較を避けることができました。中世の設定が最初の章と神話のアルタイルを思い出させるのは事実ですが、いくつかの提案を超えて、私たちはより活気に満ちた設定、色彩豊かで、はるかに興味深いキャラクターに直面しています。この選択の唯一の欠点は、この映画を原語で見ると、スペイン語を話すときのファスベンダーの硬直さに気づくことだが、それは細かいことであり、他のすべてのシーンでもファスベンダーは強烈な演技をしているからだ。アクション映画ではなく、マクベスに期待するだろう。間違いなく、キャストと演技のパフォーマンスは、この映画をジャンル作品よりもさらに上のレベルに引き上げることができるもう一つのステップです。ファスベンダーは、二役を演じる上で非常に説得力がありカリスマ性があり、アクションシーンでもまったく安心して演じています。マリオン・コティヤールは、ノーベル賞を目指す科学者の厳格さだけでなく情熱も表現し、ジェレミー・アイアンズは、私たちがよく知っているカリスマ的で上品な悪役の古典的な仮面を演じました。しかし、このトリオ以外に目を向けると、脇役たちさえも非常に尊敬できるものです。若い人たちには何も言えないかもしれないが、彼女は興味深いことをしたシャーロット・ランプリング、そして何よりもアギラールの殺人的な同僚の役を演じ、時にはショーを盗むことに成功する驚くべきアリアン・ラベッドがいます。明らかに異なる映画『ロブスター』にも登場していた多用途性という点では悪くない。私たちは、一種の神経インプラントを超えて、ホログラムと現実を組み合わせて患者に可能な限り現実的なシミュレーションを体験させる大型の拡張現実マシンとなる、この新しいアニムスをとても気に入りました。

信条を信じなさい

そうすれば、おそらくこの映画の堅実さとやや作家的な味わいは驚くべきことではないでしょう。なぜなら、ソニーとユービーアイソフトの間の不幸な合意による困難なスタートにもかかわらず、フランスのスタジオが権利を取り戻し、フォックスとの協力を開始したとき、作品はすぐに完成したからです。俳優であるだけでなく、映画のプロデューサーでもあるファスベンダーの直接の関心のおかげで、映画は正しい方向に進み始めました。この映画に自分自身をコミットしたいと強く望んでいたのは彼であり、最新のマクベスの改作に協力したチームの多くを連れてきましたが、それはまた、やや深刻で作家的な味を説明しています。

ファスベンダーと脚本家は、ビデオゲームに対する異常な敬意を持ってアサシンクリードの世界を扱いましたが、強制的なオマージュや面白い方法でウィンクするようなファンサービスに陥ることはありませんでした。私たちはずっと、誰かが数十メートルの落下から無傷で逃げるために束の中に身を投げたり、アギラールがベンチに座って自分を見失ったりするのではないかと心配していましたが、幸いなことにそのようなことは起こりませんでした。 Assassin's Creed の美しさは、映画 Warcraft とは異なり、物語の松葉杖を必要とせずに機能することです。もしこのゲームが存在しなかったとしても、それは依然として興味深い製品であったでしょう。これは、この映画が 100% 完璧であることを意味するものではありません。すべてが非常にうまく機能したとしても、いくつかの説明が不十分な部分や、おそらく性急すぎたいくつかのシーンがあり、より詳細な分析が必要であり、映画を台無しにする危険があるためです。映画の最も興味深い瞬間。アブスターゴの警備員がライフルよりも副火器を好む理由も誰かが説明する必要がある。白兵戦の世界有数の専門家を投獄することにした場合、それは賢明な選択ではない。しかし、幸運なことに、他のことはそれほど混乱することなくうまくいき、今の希望は、この映画が良い興行収入を上げ、オリジナリティとのバランスを保ちながら、ビデオゲームの映画化もうまくいくという事実をプロデューサーや投資家に納得させることです。低レベルの作品で視聴者を不快にさせることなく、扱われる主題を尊重すること。