『Dishonored』シリーズのサウンドトラックがレコード盤に収録される

のサウンドトラックシリーズの不名誉、3 つのゲームすべての設定を特別なものにするのに役立った 68 曲の雰囲気のある曲が、特別なセットに集められます。ビニールArkane Studios の支援を受けて、Laced Records チームによって作成されました。

この取り組みは、アルカンの20年。実際、ベセスダは、Laced Records のオーディオファンと協力して、『Dishonored』、『Dishonored 2』、および『Dishonored: Death of the Outsider』のサウンドトラックを収録したレコード盤のコレクションである『Dishonored シリーズサウンドトラックボックスセット』を作成しました。

68 トラックのコレクションには、「The Drunken Whaler」、「Silver and Dust」、「Brigmore Lullaby」などの思い出に残るテーマが含まれています。このコレクションには、ゲームのオリジナル音楽に加えて、ダニエルリヒトの作品にインスピレーションを得たフランスの作曲家ベンジャミンシールデンによるトリビュートも含まれています。

Dishonored シリーズサウンドトラックボックスセットを予約するには、次のサイトにアクセスする必要があります。このアドレス。コピーは 2020 年 8 月に発送されます。

この機会に、Arkane Lyon チームのメンバーは、創作プロセスがどのように機能するのか、そして Arkane にとって音楽が何を意味するのかについて話したいと考えていました。全部調べてみましょう詳細ベセスダのプレスリリースより:

チェンバロの短いメロディーのヒントからあふれんばかりのシンセサイザーのアルペジオまで、音楽はゲームの世界の雰囲気だけでなく、適切な音符のおかげで記憶に残る特定の瞬間の雰囲気を設定することもできます。そこにはムジカそれはただの沈黙を埋めるものではありません。それは独自の物語を語る言語です。雰囲気を醸し出し、引き込まれます。時にはそれは戦闘のドキドキするリズムであり、また時には優しい音符が周りを見回すよう促すこともあります。 Arkane チームにとって、音楽は単なる舞台の侍女ではありません。音楽は作成されるすべての世界の一部であり、作成されるすべてのタイトルの重要な要素です。

Arkane は音楽を使用して指示します。雰囲気Dishonored の退廃的な振動から Prey の SF 雰囲気のレトロフューチャーなメロディーまで、ゲームと世界のすべてを再現します。そして、音楽の種類を特定する最初のステップは、多くの場合、どの楽器がその状況に最も適しているとチームが判断するかを決定することです。

」『Dishonored』のプリプロダクション中に、私たちは音楽に関する 2 つの主要なガイドラインを確立しました。"、サイコロトーマス・ミトン, Arkane Lyon のシニアオーディオデザイナー。」私たちは、衰退しつつある繁栄していた帝国へのノスタルジーをサポートするために、金管楽器を避け、弦楽器、特にチェンバロを好みたいと考えていました。そこから、私たちは 2 番目の主要なガイドラインを確立しました。それは、音楽がダンウォール市の一部でなければならないということでした。それが単なる美的要素ではなく、生きた素材としてゲームに直接組み込まれるようにする必要がありました。この側面は私たちの各プロジェクトにとって非常に重要です。」

しかし、組み込むのに適切な音楽要素を見つけるのはそれほど簡単ではありません。場合によっては水平思考が必要になるため、ある時点で Arkane チームが作曲家の才能に注目したのはそのためですダニエル・ライト、残念ながら2017年に私たちを去りました。

」偉大なダニエル・リヒト氏と仕事ができて本当に光栄でした"、サイコロハーベイ・スミス, 『アルカン・オースティン』の監督。」私たちの最初のアプローチは、工業用機器で演奏される古楽を依頼することでした。彼以外には誰もそれができなかったでしょう。劇的な瞬間と深い不安の交互は、1800 年代の腐敗し病んだイギリスの都市を舞台にしたゲームにぴったりでした。Dishonored 2 の開発中、彼らはダニエルとビデオ会議をしていました。彼らは、カルナカの文化とダンウォールの文化という、設定や登場人物の点でタイトルが最初の作品とはどう違うのかを彼に説明していました。彼は立ち上がって書斎に何かを取りに行き、ギリシャギターの一種であるブズーキを持って戻ってきた。ダニエルが「古代の」倍音で『Dishonored』の音楽を始めたとき、私たちはぞっとしました。それはまさに私たちが探していたもので、彼はすぐに的を射てくれました。。」

」ダンと再びコラボレーションする機会がありました不名誉 2そしてアウトサイダーの死、彼が私たちを離れる前に「ダイスミトン。」私たちは彼がいなくて寂しいし、これからもとても寂しくなるだろうが、彼の功績は記憶に残るだろう。彼の音楽は私たちの世界から切り離せないものです。私たちはほぼ 7 年間協力しており、彼の作品は間違いなく私たちの将来の仕事にインスピレーションを与えるでしょう。。」

Arkane Lyon の次回作『Deathloop』では音楽はどのようなものになるのでしょうか？ブラックリーフ島は、活気に満ちたカルナカの海岸やダンウォールのビクトリア朝の街並みとは大きく異なります。カオスの精神を音楽の形でどのように捉えていますか?答え: できません。あ、ちなみに、特定の種類の音楽ではありません。

」したがって、プレイヤーにとって明確であり、ゲーム内で明白でなければならない最も重要な要素を定義します。「アルカン・リヨンにあるDEATHLOOPの音響ディレクター、ミシェル・トレムイエ氏は言う。」通常、私たちはゲームを説明するいくつかのキーワードに焦点を当てますが、これは音楽に取り組むための良い出発点となります。 DEATHLOOP についても、他の Arkane 作品と同様に、この世界を定義するさまざまな興味深いキーワードやニュアンスがあります。 DEATHLOOPには、魔法、軍事、科学、神秘、ノルトハイム、スプリーなどのキーワードがあり、リストは続きます。しかし明らかに、これらすべての概念を単一の音楽スタイルに組み込むことはできません。私たちは複雑で独創的な世界を創造するので、既存の音楽スタイルをコピーすることは不可能です。」

では、トレムイエ氏のチームはどのようにしてそれを実現したのでしょうか?彼らはどのようにして島の視覚的アイデンティティ、つまり軍事的な構造物を獲得したのか冷戦60年代のポップアートと組み合わせて、コルトの旅の伴奏となるサウンドで解釈するには？

」DEATHLOOPの音楽を広義に定義するなら、ブラックリーフ島の住民のようなちょっとクレイジーなサイコロックスタイルだと思います。「、スピーガ・トレムイラー。」60 年代後半から 70 年代前半の実験的なシンセサイザーの要素と、弦楽器やオーケストラの瞬間など、Dishonored の音楽のいくつかの要素が組み合わされています。ブラックリーフの近隣を歩いていると、これまで感じたことのない独特の感覚を感じることができます。。」

トレムイエと彼のチームは、DEATHLOOP の混沌としたエネルギーを音楽に変換するという挑戦に意欲的に取り組みました。」その少しクレイジーな精神を最もよく表現できたと信じています」と彼は言います。新しいゲーム用に新しいサウンドを作成することは、常にユニークで魅力的な体験です。次の旅行がどこに行くのか楽しみです。」