いくつかの歓迎すべき例外を除いて、ビデオ ゲームはここ数年、自分自身を真剣に受け止めすぎる習慣が身に付いていると思いませんか?多くの人が「はい」と答えるだろうし、同じくらい多くの人が「いいえ」と答えるだろうが、ますます強力なテクノロジーによって可能になったリアリズムの終わりのない探求が、電子エンターテイメントから、多くの映画に付随していた健全な狂気の要素を少し失っていることは否定できない。 2000年以前まで知る機会があったタイトル。結局のところ、グラフィック アドベンチャーの衰退はまったくの偶然ではありません。このジャンルでは長らくコメディーが最高の地位に君臨していましたが、その後、ますます重要視し始めた多くの開発者によって行われた方向転換を無力に目撃してきたことを考えると、シングル コンポーネントと比較して、マルチプレーヤー コンポーネントに与えられるもの。お手入れをした後、史上最も感動的なゲーム 10、私たちはその逆を行うことにしました。記憶を掘り下げて、私たちを最も楽しませたタイトルを皆さんと一緒に覚えておいてください。ただし、上記の理由により、大部分は偉大な古典で構成されていますが、リストにはまだ新しいものを入れる余地があります。いつものように、トップ 10 を統合するという提案は大歓迎です。
私たちにゲームの笑いをたくさん与えてくれた Tim Schafer に感謝します。
グリムファンダンゴ
1998 年に発表された、グラフィック アドベンチャー ジャンルの一種の白熱歌である、他のすべてのゲームよりも Grim Fandango を好むようになる、昔ながらのノワールの中にある古いユーモア。ありそうもない旅行代理店、マニー カラベラによる死者の国死後の世界では、すべてのキャラクターが単純ではない鍵で最善を尽くすことを保証するように設計されたプロットに基づいて、一連の見逃せないギャグを通じてプレイヤーに同行します。不気味なユーモア。永遠の安息の地へ向かうために交通手段の選択に追われる主人公とフローレス氏の最初の会話から始まる、後世に語り継がれる作品。全体はティム・シェイファーの優れた頭脳によって設計されました。彼はこれから説明するように、この特集で言及したゲームの多くを担当しました。
シリーズ「猿の島の秘密」
コミック ゲームといえば、恐ろしい海賊、ガイブラシ スリープウッドの冒険を語らないことはできません。明らかに、1990 年にグラフィック アドベンチャー ジャンルを軌道に乗せるのに貢献した最初の『The Secret of Monkey Island』から始まりました。 「真ん中に滑車が付いたゴム製のチキン」、鍵を溶かすグロッグ、スタンのようなキャラクター、そして陵辱決闘の素晴らしいシステムなどの独創的な発明は、ビデオ ゲーム業界全体で認められる真の伝説となっています。クレイジーなインスピレーションは、Telltale Games による最新のエピソード バージョンに至るまで、The Secret of Monkey Island 2: LeChuck'sリベンジ と彼の唾吐きコンテストにも続きました。 「モンキー・アイランド」の場合でも、その背後にあるアイデアがすべてロン・ギルバートに属しているとしても、プロジェクトにティム・シェイファーの関与を見つけることは可能です。
ポータルシリーズ
最後の報酬として使用されるケーキと、「ケーキは嘘だ」というフレーズで実際の格言を作成する能力。インターネットのおかげで、時間の経過とともにミームになりました。それぞれ 2007 年と 2011 年の両方のポータルは、Valve が他のタイトルで経験する機会を与えてくれたユーモアを完璧に組み合わせており、GLaDOS と Chell との関係に完璧な充実感を見出しています。 Portal シリーズの 2 つのゲームは、近年リリースされたゲームの中で間違いなく最も面白いものです。
触手の日
マニアック マンションの価値ある続編として、世界征服を目論む邪悪なパープル テンタクル。 『触手の日』では、私たちは奇妙なバーナード・ベルヌーイの立場に立たされました。彼は最初のエピソードですでに知られていましたが、今回はフレッド博士の創造によって練り上げられた極悪非道な計画を粉砕することに尽力しました。それは 1993 年であり、この場合も同様でした。をスクロールして、クレジットティム・シェーファーの足（または触手？）がチーム内に見つかります。この場合、クレイジーなプロットは一連の陽気なコントでもあり、プレイヤーはジョージ ワシントンやトーマス ジェファーソンの漫画版と対話することさえできました。
サムとマックス: 旅に出よう
これまで私たちが「気違い」や「正気の沙汰ではない」といった形容詞を使ってきたとしたら、それは間違いなく乱用したことになります。なぜなら、ウサギのマックスによって完璧に体現された『サム＆マックス: ヒット・ザ・ロード』のサディスティックな狂気が、他のどのビデオ ゲームよりも狂気と定義されるに値するものだからです。この記事で言及した他の多くのタイトルと同様に、これも別の LucasArts センターであり、今回 (私たちは 1993 年にいます) スティーブ パーセルがコミックの世界のために創設した数人の探偵に委託されました。超現実的なアメリカと国境を接するアメリカで、ビッグフットのブルーノとキリンの首を持つ少女トリクシーを探す、再現不可能な「オン・ザ・ロード」の物語。モンキー アイランドと同様に、サムとマックスも、Telltale Games によって公開されたエピソードのおかげで、最近では第二の青春を経験しています。
魔術師シモン
今日私たちが話しているグラフィック アドベンチャーの中で、LucasArts によって作成されていない唯一のグラフィック アドベンチャーです。この場合、Adventure Soft で作成されたキャラクターに自分の名前を付けたのは実際には Simon Woodroffe です。邪悪な魔法使いソルディッドとの戦いで、不器用な主人公は、『ロード・オブ・ザ・リング』や続編のタイトル『サイモン・ザ・ソーサラーII』のタイトルとなっているナルニア国物語など、最も有名なファンタジー文学をすべてからかいました。 『ライオンと魔法使いとワードローブ』は 1995 年にリリースされました。このシリーズには実際にはさらにいくつかの章が含まれていますが、サイモンの最初の 2 回の登場レベルにはまったく達していません。
ザ・シンプソンズ: ビデオゲーム
『ザ・シンプソンズ:ヒット・アンド・ラン』がゲームプレイの観点からビデオゲーム界の「ミステリー」に最も大きな貢献をしたゲームであるとすれば、『ザ・シンプソンズ:ザ・ビデオゲーム』は間違いなく最高の方法で謎をもたらすことに成功したタイトルである。マット・グレイニングが描いた漫画のコミックエネルギーをすべてスクリーンに映し出します。アクション体験は最高とは言えず、実際にはシリーズを有名にした不遜なコメディによって相殺されており、ファンがイタリア語であってもオリジナルの声優の存在を期待できる未発表のストーリーで表現されていました。バージョン。また、他の人気ビデオ ゲームをからかい、ザ シンプソンズ: ザ ビデオ ゲームを宣伝することを目的とした「メダル オブ ホーマー」のような短いビデオもお見逃しなく。
レゴシリーズ
レゴ スター ウォーズからレゴ マーベル スーパー ヒーローズ、レゴ ホビットの登場を待つレゴ マーベル スーパー ヒーローズに至るまで、トラベラーズ テイルズ シリーズ全体は皮肉を主なキーの 1 つとしており、さまざまな分野やジャンルの最も有名な作品の多くをまったく異なるコミカルなキーで再読しています。ここ数年、私たちは有名なレゴマンがロード・オブ・ザ・リング、インディ・ジョーンズ、バットマンなどの巨人を見事にからかうのを見てきました。これは、レンガ愛好家にヒーローが再び働く姿を見る非常に特別な方法を提供するものであり、頻繁にそして積極的に示されています。コミカルなやり方。
ワーム
戦争の真っ只中にワームを投入するというアイデアは、1995 年にワームの第 1 章でトゥーム レイダーを売上で上回ることに成功したチーム 17 の悪役たちからのみ思いついたものでした。アクションと楽しみを求めている人にとって、それは完璧なビデオ ゲームでした。開発者が作成した忘れられない武器のおかげで、すべてのターンが実際に陽気なギャグに変化することができました。その武器の中にはさまざまな形で記憶に残るものもあります。羊、バナナ爆弾、ナパーム弾。ちょうど昨年、Worms: Clan Wars のリリースのおかげで、Worms シリーズは成人期を迎えました。
コンカーの悪い毛皮の日
Nintendo 64 でこのタイトルをプレイしたことのある人は、ゲーマーとしての履歴書にトイレットペーパーで糞でできたモンスターを倒したということを自慢することもできます。ここで説明したことは、ガールフレンドのベリを見つけることに専念する、有名な酒飲みであるリスのコンカーの冒険に関するレアの驚くべきアイデアの 1 つにすぎません。クレイジーな、または極めて「政治的に間違った」ギミックを扱っていないときは、ゲーム シーンは、『マトリックス』、『時計じかけのオレンジ』、『プライベート ライアン』、そして最後のひねりの一部として『エイリアン』などの有名な映画のパロディとしても楽しめます。まったくクレイジーだ。
