紙が命を吹き込むとき

Tearaway のレビューを書くのは決して簡単ではありませんでした。ゲームを完了し、おそらく長期間保管されるであろう PlayStation Vita をケースに入れてから、これらの行を書き留めるまで数日待つことにしたと考えてください。私たちは、Media Molecule のスタッフがシンプルなプラットフォームを通じて私たちに何を伝えたいのかを考えるために、私たちの旅を新陳代謝する必要性を感じました。おそらくこれが Tearaway の最大の問題です。現実と抽象の間のバランスの中で起こり、おそらく私たち一人一人の個人的な感受性に少し依存しすぎているテーマや概念に触れた経験に、誰もが同じように巻き込まれるわけではありません。。しかし、この観点からすると、私たちは夢中になりました。私たちはイオタの旅を受け入れ、その素晴らしい結末を楽しみました。誰もが同じように評価してくれるわけではなく、首をかしげる人もいるし、無関心な人もいて、各トロフィーのロックを解除するために 100% クリアしていないレベルに真っ向から飛び込もうとする人もいることは承知しています。彼らは Tearaway も好きになるでしょうが、同じ程度ではありません。そしてその場合、その小さな欠陥が私たちに与える影響よりも重要になる可能性があります。

トロフェイ PSVita

プラチナトロフィーを獲得するには、まずゴールドトロフィー 5 個、銀トロフィー 12 個、ブロンズトロフィー 13 個のロックを解除する必要があります。それらをすべて入手するのは非常に簡単です。ゲームを完了する必要があるのはもちろんですが、隠されたギフトをすべて見つけ、設計図をすべて入手し、小さな特別なアクションを実行する必要もあります。

紙のメッセンジャー

プレビューでは Tearaway のストーリーについて膨大な言葉が費やされてきましたが、おそらく今日初めてこのストーリーについて読むであろう初心者のために要約する価値があります。また、非常に独特で、ゲームプレイと密接に絡み合っているためでもあります。、プロットを語らずにゲームについて語ることはできないということです。プレイヤーは、Tearaway の舞台となる紙の世界の「神」であるあなたとなり、ゲームの主人公に即座に変身する手紙の受信者になります。性別を選択した場合はイオタ、性別を選択した場合はアトイになります。女性の性別を選択します。私たちはイオタを選び、残りのレビューでは彼について話します。したがって、彼の目標は、空から彼を見つめるあなた、つまり常にゲーム機のフロントカメラで撮影されているプレイヤーに、このメッセージ、つまり彼自身を届けることです。プレイステーションヴィータ。

旅は長く（ほとんど、ほとんど）、危険に満ちています。イオタは紙の世界の住人の問題を解決し、新聞に属するように見えるシートでできた生き物である「紙」と対峙しなければなりませんが、ゆっくりと動きます。環境を破壊すること。イオタの冒険はさまざまなレベルまたはシナリオに分割されており、それぞれが分離されていますが、同時に部分的には物理的なレベルで、部分的には物語のレベルでつながっています。すでにロックが解除されているレベルをいつでも選択して再プレイすることができ、これまでは特定のスキルを取得していないと到達できなかったポイントに到達できる可能性があります。実際、イオタは、敵を倒し、数多くの環境パズルを克服できるようにするさまざまな「力」を学びます。。最初に獲得するパワーはジャンプです。これにより、ゲーム開始からほぼ 30 分後に Tearaway が正式にプラットフォーマーに変わります。続けていくうちに、イオタは純粋なサムス・アラン風に紙球の中で丸くなること、壁に塗られた接着剤のおかげで物理法則に逆らうこと、さらには吸い込むのにとても便利な掃除機のようなものを使うことも学びます。次に、敵を撃ったり、環境の一部の要素を遠くから動かしたりします。 Media Molecule の創意工夫のおかげで、イオタの能力がすでにさまざまな状況を提供している場合、事態を複雑にするために、PlayStation Vita の機能を通じてイオタの世界と対話する可能性があります。一部のプラットフォームで背面タッチパッドをタップしてドラムを叩く場合でも、コンソールを振って地震を引き起こす場合でも、得られるイメージは、さまざまな制御システムとハードウェア機能を巧みに組み合わせた多様なレベルデザインです。

かかしのために自分の声を録音しなければならないときもあるでしょうし、イオタの愉快な同胞たちの要求に応え、根本的に私たちの物語に個性を与えるために、自分自身や周囲の写真を撮らなければならないときもあるでしょう。。ただし、ほとんどの場合、ポップアップブックの場合と同様に、タッチスクリーンでの操作、イオタのプラットフォームの移動、またはタブを引いて環境を変換することに費やします。Tearaway は明らかに独創的で楽しいプラットフォームシーケンスで私たちを驚かせますが、間違いなく簡単すぎます。進行にはチェックポイントが点在しています。「死ぬ」ことやゲームオーバーになることは不可能であり、多くのステップが全体的に単純であるため、最も経験豊富なプレイヤーはわずか数時間でイオタの旅を完了できます。 Tearaway のプラットフォーム側が実際に爆発するのは、Media Molecule が同じパッセージ内で結合し始める最後のレベルでのみです。その時点までに学習した複数のメカニズムが、調整が必要なジャンプや調整が必要なプラットフォームで行われます。コンソールを移動することによって移動され、適切なタイミングで「参照」する必要があるパス。かなりシンプルで、何よりイライラすることがないにもかかわらず、これらのシーケンスはレベルデザインの真の暴動であり、ソニーのハンドヘルドを優れたスキルで使用した真のアイデアの宝庫です。

Tearaway は、これまでプレイした中で最も独創的で創造的なゲームの 1 つです

強い絆

先ほども言いましたが、イオタの世界の住民は、しばしば私たちに自分たちの代わりにミッションを完了するよう依頼します。ミッションはいくつかありますが、それらは大きく異なる場合もあります。場合によっては、単純にオブジェクトを拾って特定のポイントに配置する必要があります。時々、何かの写真を撮ったり、何かを飾ったり、小さなパズルを解いたりしなければならないこともあります。それはともかく、ご褒美はいつも同じ、紙吹雪です。

イオタも道中にそれらを見つけます。場合によっては、あらかじめ設定された道から外れてさらにいくつか収集する価値があるかもしれません。それらの用途は 1 つだけであることに注意してください。実際には、カメラの新しい機能 (さまざまなタイプのレンズなど) や、非常に長いアクセサリーや装飾品のリストをロック解除するために使用されます。タッチスクリーン上のイオタの位置を指で押すと、彼を拡大表示して、ほぼ完全に変更できます。彼の目が気に入らないのですか？まあ、交換してください。彼は胸に星があるほうが似合うと思いますか?どうぞ、どうぞ。装飾リストに気に入ったものがなければ、いつでも自分で作成できます。特別なオプションを使用すると、実際の作業テーブルにアクセスできます。色紙を選択し、作りたいものの形を描き、切り取るだけで完了です。同じ装飾を使用して、イオタ、またはおそらく彼の友人の 1 人の外観を変更することができます。頭に王冠をかぶせたいリスと口ひげを失った小人、描き直したい雪の結晶、コートに自分の世界の写真をプリントしたいヘラジカの間で、Tearaway を使用すると、プレイヤーはゲームの外観を自由に変更できます。あなたの想像力によってのみ制限されます。この意味で、Media Molecule のタイトルは、プレーヤーとソフトウェアの間のギャップを埋めることに成功し、実際の橋を築き、ある種の相互コラボレーションにそれらを巻き込みます。。

さまざまなレベルに隠された紙のプロジェクトでさえ、この絆を強化するのに役立ちます。それらは完全に白く、目立たない場所に配置され、時には以前はアクセスできなかった場所に隠されていることもあります。写真を撮って再び色を付け、サイトでロックを解除するだけですTearawayMe、対応するプロジェクト: PlayStation Network アカウントに接続することで、ユーザーは、Media Molecule の開発者が Tearaway の世界に命を吹き込むために作成したような本物の折り紙である紙モデルを作成するための手順をダウンロードできます。実際には、これは素晴らしいアイデアではありますが、決して超越的なアイデアではなく、おそらく真剣に活用する人はほとんどいないでしょうし、理想的にはイオタの紙の世界を私たちの現実世界に持ち込むことを目的とした遊び心のある「プラス」にすぎません。

折り紙

Tearaway は、Media Molecule が採用した独特のグラフィックスタイルにより、デビュー以来、注目を集めてきました。リトルビッグプラネットの布製人形を（今のところ？）放棄して、アングロサクソンの開発者は、いわゆる「ペーパークラフト」に焦点を当てました。このスタイルが選択されるのはこれが初めてではありません - 任天堂のペーパーマリオを思い出してください - しかし「ペーパークラフト」がこれほど説得力のある方法で使用されたのは確かに初めてです。

結果は一言で言えば素晴らしいです。イオタ、彼の友人、彼の敵、そして彼らの周囲の世界は完全に一枚の紙でできており、組み立てられ、折り畳まれ、切断されて実質的にあらゆる形状に加工されます。逆説的ですが、使用されるポリゴンの数はそれほど多くありません。これは、ほとんどのオブジェクトが単純な紙のような 2 次元であるためでもあります。重要なのは、PlayStation Vita OLED スクリーンの通常の非常に高品質な画面のおかげで、それぞれが他のものとは独立してアニメーション化され、繊細な動きと色の万華鏡の中で言葉を失うということです。ゲームの冒頭の森が素晴らしいと思うなら、ソグポートとその荒れ狂う海の波、あるいは虚空に浮かぶ SF 研究所が見えるまで待ってください。いくつかのシナリオは息をのむようなものであり、信頼できるカメラでパノラマの写真を撮るために一瞬立ち止まりたいという誘惑は常に素晴らしいものです。ただし、このすべての優れた点には代償が伴います。最初は、時折現れる小さなショットがシナリオのいくつかの要素の一種のストップモーションアニメーションであると考えていましたが、実際にはフレームレートの目に見える低下もあることに気づきました。

おそらく、同時にアニメーション化される要素の量が原因で、ゲームのあちこちで多かれ少なかれ明らかな速度低下が発生します。必ずしも正確とは限らないショットの試合も混乱を引き起こす: レベルによっては、垂直軸を中心にカメラを自由に動かすことができますが、他のレベルではその位置が固定されており、そのような場合、自分自身を撮影するために少し奇妙で迷惑な角度を選択することは珍しいことではありません。これと、あまり重要ではないいくつかの小さなバグを除けば、Tearaway はプレイして見るだけでなく、聞くのも本当に楽しいです。ナレーターの吹き替えに選ばれた控えめなイタリア人の声を超えて、Tearaway はイオタ島とトゥコン島の出来事を追っています。魅惑的なサウンドトラックには、スコットランドの民間伝承を思い出させ、私たちをそのファンタジーの世界にさらに引き込むのに役立つ忘れられない歌やバラードが満載です。

結論

五百田がスクリーンに現れて、あの憧れの表情で私たちを見つめた瞬間、それは一目惚れでした。 Tearaway は私たちの手を取り、紙のメッセンジャーと一緒に、Journey などの他のユニークな体験に匹敵する素晴らしい旅に私たちを導きました。すべてを解き明かすためにたくさんの秘密があることを考慮しても、旅が少し短すぎたのは残念だ。したがって、過度のシンプルさや美しい技術分野の不確実性などの小さな問題が、Tearaway がより高い評価を受けるのを妨げているのです。ただし、この並外れた冒険を楽しむのに必要な感受性を自分が持っていると信じているのであれば、Media Molecule の最新作が簡単に忘れられないゲームであると言う必要はありません。