オオヤマネコ、ウイルス、そして冒険家: ソニー・ベンドの物語

オオヤマネコ、ウイルス、そして冒険家: ソニー・ベンドの物語

ビデオゲームの世界には、多くの場合 2 人か 3 人の開発者で構成される小さな会社の物語が点在しています。その会社は、短期間のうちに、またはいくつかの成功した製品の後にオリンパスに参入し、その名前を聞くだけで興味をそそられるような会社です。ゲーマーは自分の作品に対する信頼感と興味を持ちます。ソニーベンド(SIEベンドスタジオ)、ソニーの最初のファーストパーティスタジオの1つであり、この意味ではまだこれらのレベルに達していません、しかし、目標に到達するために取るべきステップは間違いなく今非常に近づいています。 『サイフォン フィルター』から『アンチャーテッド』まで、オレゴン州に本拠を置くこの制作会社のカリキュラムは豊富で、その数と質は今後も増加する予定です。次の野心的なプロジェクトを考えてみてください。過ぎ去った日々、これについては最後にもう少し詳しく説明します。

ソニーの最も重要な社内チームの 1 つである Sony Bend (SIE Bend Studio) の歴史をたどってみましょう。

バブシーとゲイブ・ローガンです

Sony Bend の起源は、ある意味で伝説的な Infocom スタジオと結びついていることを考えると、ある意味では実に遠い昔の話です。後者はケンブリッジに拠点を置くテキスト アドベンチャーを専門とするビデオ ゲーム会社でした。1979 年 6 月 22 日に、Dave Lebling、Marc Blank、Albert Vezza、Michael Berlyn、Joel Berez が率いる MIT の学生グループによって設立されました。そのうちの 2 人、ブランクとバーリンはスタジオを去った後、アップルと協力するためにブランク・バーリン社と呼ばれる自分たちの会社を設立しました。特に、Apple のハンドヘルド コンピュータに関する最初の実験である Newton では、当初はアプリの開発に専念していました。長年にわたり主にコンピュータに取り組んできたこのグループは、ますます成長するコンソール市場に目を向け、生産を拡大することを決定しました。

1993年、同社の創設者らはプロダクションの変更を決定し、Sierra Entertainmentグループの会社であるDynamix出身のChris Reeseを採用し、社名をEideticに変更した。当時、3D アドベンチャー プラットフォーマーが非常に人気があったため、Eidetic は、最新の流行を利用してそのジャンルに基づいたタイトルを作成することが、新しい道を披露して開始する最良の方法ではないかと考えました。したがって、グループの最初のゲームは、16 ビット時代に横スクロール プラットフォーマーとして誕生したシリーズの第 4 章、初めて 3D グラフィックスを備えた Bubsy 3D となりました。この作品では、擬人化されたボブキャットが一連の奇妙な冒険に取り組んでいます。しかし、この製品は 1996 年に Accolade と Telstar によって PlayStation で発売されましたが、結果的には大失敗に終わり、今でも史上最悪のゲームの 1 つと考えられています。当時の評価が高かったわけではなく、むしろ、任天堂のマリオ 64 やノーティードッグのクラッシュ バンディクーなどの当時の神聖なモンスターと比較して、批評家によって文字通り虐殺されました。この分野の主要新聞は、グラフィックの悪さ、操作性の悪さ、そして「憎しみに満ちた」と定義されるバブシーの性格などを理由に、本作を否定的に評価した。それは否定できません。本当に良いデビューでした! Bubsy 3D が終焉を迎えるかもしれないというリスクを抱えながら、Eidetic のスタッフは数日かけて熟考しましたが、その失敗の理由を完全に理解して自分自身を見つめる時間さえありませんでした。彼らのキャリアにおけるポジティブなターニングポイント、それはサイフォンフィルターです。サイフォン フィルターのアイデアは、989 スタジオのプロデューサーから来ました。ソニー・コンピュータエンタテインメントアメリカ (SCEA) の一部門彼は、メカニズムの観点から言えば、NINTENDO 64 の『ゴールデンアイ』の成功への答えとなるであろうプロジェクトについて短いあらすじを書きました。しかし、このプロジェクトには実際のプロットも主人公のキャラクターも、プロジェクトがどうあるべきかについての基本的なアイデアもありませんでした。構造化された。それについて数行が書かれたのは、1997 年の終わり頃になってからでした。簡単なあらすじを含むページは、最初のものよりわずかに完成度が高く、989 スタジオとプロデューサーのコニー・ブースによって Eidetic で撮影されました。理由?この件については、ブースとオレゴン州開発チームのメンバーとの友情疑惑から、ソニー内の他のグループが当時より重要と考えられていた他のプロジェクトで忙しかったという事実まで、いくつかの説がある。しかし、少なくとも直接関係者によって最も信頼されているのは、Eidetic がすでに PlayStation および 3D での開発経験をかなり積んでいたということです。さらに、そのタイプのグラフィックを備えたタイトルを実行するためのエンジンも備えていました。

そしてゲイブとネイサン・ドレイク

いずれにせよ、Eidetic は作業を開始し、出版社から与えられた自由のおかげで、武器、ガジェット、迷彩に焦点を当てたステルスとアクションのハイブリッドとして Syphon Filter を立ち上げることにしました。三人称視点のアドベンチャーの経験がなかったチームにとっては野心的なアイデアです。作業段階全体を通して、そしてゲームの最終納品から数週間後まで、グループが望んでいたもの、または机上で計画していたものすべてをプロジェクトに実装できなかったことは偶然ではありません。多くの場合、彼は状況、仕組み、さらにはゲームプレイの変更に合わせて変更されたプロットさえもその場で変更することさえ余儀なくされました。この意味で、最終的な草稿が見つかるまでにストーリーは 13 回書き直されたようですが、それは同時にジョン・ガービン・シエラ・エンターテイメントをアートディレクターとして採用したことによるものです。

実際、カリフォルニアのベイエリア出身のトラック運転手ジョン・チェイコンが演じる、後にガブリエル・ローガンと改名された、黄金の心を持つ超訓練された主人公というアイデアだけは、最初から変わっていなかった。 Garvin は、Syphon Filter が致命的な「プログラム可能な」ウイルスに関連付けられたコード ワードであると想像し、それに基づいてスクリプトとシナリオにいくつかの変更を提案し、それが徐々に最終製品に反映されることになりました。あとは歴史です。このゲームは 1999 年 2 月 17 日に店頭に登場し、真の勝利を収めました。重要な成功により、出版社はブランドと Eidetic に投資することを確信しました。初代PlayStationでさらに2つのサイフォンフィルターを開発、ソニーがスタジオを買収し、SCE Bend Studioと名前を変更するまで。その瞬間から数年間、ソニー ベンドはサイフォン フィルターのエピソードのみに取り組み、そのうち 7 つのエピソードを異なるプラットフォームで作成しました。継続的かつ継続的な取り組みですが、おそらくこのため、少し「重く」反復的になる可能性もあります。たまたま、チーム メンバーが少し精神的な疲労を示し始めました。これは、おそらく常に同じことに取り組んでいる人々に典型的な感情です。最初のスパイロ・ザ・ドラゴンの開発に携わったインソムニアック ゲームズが、プレイステーション ポータブル向けプロジェクト『レジスタンス: リトリビューション』を担当してくれる信頼できる開発者のグループを探しているという噂が周囲に広まったとき、ベンド グループが彼らに名乗りを上げました。 「バッテリーを充電し、「仕事」の主題を変更してみる機会です。 Insomniac Games にこの仕事を任せるよう説得し、かなりの期間の開発を経て、元 Blank、Berlyn らは Resistance: Retribution をリリースし、2009 年 3 月に店頭に登場し、批評家から高い評価を得ました。わずか 2 年後の 2012 年 2 月、ソニー ベンドは再び肯定的なコメントを集めました。今回はより重要な仕事のため、そして PlayStation Vita でのことです。つまりアンチャーテッド: ゴールデンゲート、これは、Drake's Fortune で語られる出来事の数年前に設定された、成功を収めたビデオ ゲームのアンチャーテッド サーガのスピンオフです。深さと詳細の点で本国版に比べて羨ましい点が何もなかったという事実のおかげで、大衆はすぐにこのタイトルを気に入った。 Gamescom 2011 でポータブル コンソールの最優秀ゲーム賞を受賞したことも偶然ではありません。その仕事に満足したノーティー ドッグは、2012 年の特別な戦略的カード ビデオ ゲームである Uncharted: Fight for Fortune を彼らに託し、いくつかの成果を達成しました。ファンの間で成功を収めました。少なくとも明らかに、それ以上は何もありません。実際には、このグループはソニーの注意を引くために一連の新しいプロジェクトを設計していました。そのうちの 1 つである新しい知的財産は、サイフォン フィルター以来チームにとって初めてのゴーサインとなり、2015 年 1 月にソニー ベンドは、いつものジョン ガービンをクリエイティブ ディレクター兼脚本家に、ジェフを起用して極秘でその作業を開始しました。ロスがゲームディレクターに就任。

黙示録の後

プロジェクトのタイトルが明らかになったのはこの夏だけロサンゼルスのE3にて: これは Days Gone です。一見すると Naughty Dog の The Last of Us のクローンのように見えるゲームですが、開発者は 2 つのゲームの類似点は設定といくつかの状況にとどまることをすぐに明らかにしました。すでにメカニカルレベルでは、『Days Gone』はこれまでとは異なり、クリーチャーの大群との戦いや壮観な状況でのアクションにさらに重点を置いたものになると誓いますが、ゲーマーには一定のアクションの自由が与えられ、さまざまなアクションを採用できるようになります。特定のステルス ゲームに典型的なより慎重なアプローチを含む、各シナリオでのアプローチ。

つまり、アクションが増えるということは、ゲームが銃撃戦になることを意味するわけではなく、また、プロットが周辺的な役割を果たし、最近の多くのドラマチックなゲームの財産を築いてきた感情的な要素が奪われることを意味するものではありません。その一方で、ゲーマーが没頭するのは敵対的な世界であり、ドラマチックなストーリーのアイデアには事欠かないでしょう。ゲーマーは廃墟と化した地球に放り込まれることになる。世界人口を激減させ、生存者の多くを極めて攻撃的で凶暴な生き物に変えた恐ろしいパンデミックから2年。彼がかつて何百万もの人類の住居だった遺跡の中で静かに移動することを強いられる地球上の一部は、いわゆる太平洋岸北西部であり、おそらくその地域の広い地域である可能性が高い。オレゴン州、ワシントン州、カナダのブリティッシュコロンビア州。家から家へ、店から店へ、あるいはまだ人が住んでいる少数の居住地を移動しながら、ユーザーは、不審な物体や動きを見逃さないように常に注意しながら、まだ食べられる食べ物や基本的な必需品を探さなければならないことに気づくだろう。潜在的な危険を引き付ける可能性のあるわずかな騒音を発すること。Days Gone はサバイバル ゲームであり、主人公は消滅した文明の残骸の中で、前進するために必要なリソースを収集する必要があります。、最初の感染の前、最中、後に亡くなった多くの不運な人々に属する資料を回収しています。薬、電池、水の入った容器、弾丸、ガソリン、バイクのスペアパーツ。つまり、大きな可能性を秘めたタイトルであり、ソニー ベンドがその歴史に名声を与え続け、品質保証の代名詞である開発者のオリンパスに決定的に参入するために、このタイトルを適切に活用できると確信しています。