恐怖の宇宙船

二度と眠れなくなる、宇宙を舞台にしたサバイバル ホラー ゲーム 10 作品を紹介します。

プロジェクト ファイアスタート

伝説的で、経験豊富なプレイヤーにとって忘れられない、サバイバル ホラー ジャンルの真の始祖と一般に考えられているプロジェクト ファイアツァルトは、ダイナミクスとエレクトロニック アーツによって有名なコモドール 64 用に公開され、映画でエイリアンがやったのとまったく同じように、ビデオ ゲームのルールを変えました。このタイトルが、土星の衛星を周回する放棄された宇宙船プロメテウス号に設定されたのは偶然ではありません。当時 (1989 年の話です) としては目覚ましい技術的成果に加えて、開発者が使用した映画のようなペースは驚くべきものでした。主人公のジョン・ホーキング博士は、船の冷たく静かな廊下に入り、ひどく切断された犠牲者の血を浴び、その後、環境調査とさまざまな手がかりを通じて、プロメテウスの内部で起こった恐ろしい出来事を発見しました。この場合、私たちは一連のエイリアンの実験について話していますが、完全に失敗し、友好的とは言えない巨大な生き物の出現につながりました。このゲームのもう 1 つの特徴的な要素は、ホーキング博士がモンスターと対峙するためのリソースが限られていることによって表されており、ほとんどの場合、ホーキング博士は逃げることを余儀なくされました。サバイバルホラー誕生。

オブリテレーター

Commodore Amiga (Atari ST も) の実力を示す最も代表的なタイトルの 1 つである Obliterator は、16 ビット パーソナル コンピュータの実力を発揮する Psygnosis の最初の試みであり、真のグラフィックのショーケースと言えるほどでした。コモドール 64 からの出発は、より豊かなカラーパレットとより詳細なディテールを備え、息を呑むようなものでした。しかし本質的には、このタイトルは、危険に満ちた敵対的な（この場合はエイリアン）宇宙船に乗って失われるエージェントという古典的なパターンをたどったものでした。主人公ドラックの使命は、地球に向かう船を止め、自爆システムを作動させ、場合によっては脱出ルートを探すことです。アーケード アドベンチャーとしての性質にもかかわらず、Obliterator はその荒々しい雰囲気と、完了までにかかる時間によって与えられる緊迫感で際立っており、それがプレイヤーに与えられるスコアに反映されました。

システムショック

宇宙を舞台としたホラー アドベンチャーのもう 1 つの大きな柱です。サイバーパンクの魅力が染み込んでいて、本当に記憶に残る敵である無慈悲な人工知能 SHODAN が登場します。SHODAN はシタデル ステーションを掌握しており、不幸な主人公のハッカーはそこから身を守らなければなりません。 。トライオプティマム コーポレーションの仕事を終えた直後、ステーションで目を覚ますと、すぐに内部の状況が悪化し、ロボット、サイボーグ、さらには危険なミュータントの群れと化したステーション自体の乗組員と対峙しなければならないことに気づくでしょう。 。 Looking Glass Technologies によって完全に 3D で作られたこのタイトルは、探索、戦闘、環境パズル解決を巧みに組み合わせた複雑な構造を示しています。SHODANを倒すためのサイバースペースでの大胆な戦いは言うまでもありません。どれも独特の雰囲気を持っています。まさに忘れられないクラシックです。

マラソン

Halo シリーズが大成功を収める前は、才能あふれる Bungie ソフトウェアは、一人称シューティング ゲーム アドベンチャー シリーズであるマラソン三部作のおかげで、主に Apple Macintosh ユーザーに知られていました。今回の任命では、1994 年に Bungie 自体によって出版され、偶然にもマラソンと呼ばれる植民地船を舞台とした同名の先祖に焦点を当てます。マルチプレイヤー セクションがあるにもかかわらず、シングル プレイヤー モードは、環境の探索と船に残されたさまざまなログや文書の読み取りを通じて解明される複雑なプロットを特徴としていました。物語は 2794 年に起こり、警備員がエイリアンの襲撃から宇宙船を守るために宇宙船を操作する様子が描かれます。Bungie の意図がおそらく単に宇宙服を着た一般的な主人公を表現することだったとしても、後に真のビデオ ゲームのアイコンとなるマスター チーフとの類似点は依然として興味深いものです。

デフコン5

このまとめで取り上げた他のタイトルほど有名ではありませんが、Millennium Interactive の Defcon 5 は、高電圧の宇宙アドベンチャーというジャンルに独自の方法で取り組むというメリットを維持しています。また、この場合は一人称視点のタイトルであり、主人公は自動砲塔システムを使用してステーションへのエイリアンの襲撃を防ぎ、その間に構造物から脱出する方法を見つけなければなりません。同様のタイトルと比較したデフコン 5 の特徴は、音楽によって豊かになった独特の雰囲気、フルモーション ビデオ映像の豊富な使用、そして駅のさまざまなエリアを訪れる機会がある、驚くほど穏やかで静かな最初の部分でした。実際には、主人公にはエイリアンの直接攻撃に生き残るのに十分な攻撃力がないため、この部分は間もなく起こる侵略に対する防御を確立するために重要です。これらすべてが大きな緊張感をもたらし、事実上、Defcon 5 を、たとえ競合作よりも戦略的であったとしても、90 年代で最も特殊でアドレナリンに満ちたタイトルの 1 つにしました。試してみなければなりません。

エネミーゼロ

WARP の先見の明のある重要人物であり、確かにサバイバル ホラー ジャンルに最も敏感な日本の開発者の 1 人である故イーノ ケンジ氏の心の中には、宇宙船と非常に危険なエイリアンが存在します。まさに 1996 年にセガサターン向けに出版された『Enemy Zero』では、エイリアン シリーズによって明確に示されたジャンルに対する彼の解釈が見られます。また、この場合、勇気あるヒロイン、ローラ・ルイス（DとD2ですでに登場しています）が、AKI宇宙船に乗って、完全に目に見えない真に致命的な敵に直面していることがわかります。この詳細により、典型的な「エイリアン」脚本のさらなる復活であるプロットをさらに高め、神秘的なモンスターと対峙し、冒険中に発見するさまざまなバックストーリーを備えています。しかし、イーノのアイデアは非常に独創的なゲーム構造を生み出し、騒音がエイリアンを探知する唯一の方法であることを考慮すると、主人公はわずかな攻撃力と自分の聴覚に頼らなければなりませんでした。とても緊張感があり、非常に映画的なカットでした。再発見されること！

ディノクライシス3

カプコンのファンタジー ホラー シリーズの 3 作目であるディノ クライシス 3 では、私たちは植民地船オジマンディアスの探索に従事する軍事グループの立場になります。オジマンディアスは何年も姿を消し、その後どこからともなく再び現れました。統計は、これが心強い仮定ではないことを教えてくれます。私たちは船の恐ろしい自衛システムに直面しなければならないだけでなく、そのハイライトは船内で発見される恐ろしい驚きによって表されます：突然変異の宇宙恐竜、避けられない邪悪な行為の結果です。 DNA研究は失敗に終わり、私たちの肉を食べる準備ができています。 Xbox 専用 Production Studio 4 内製 (2003 年発売)、タイトルは特に記憶に残るものではありませんが、ありえないと定義するのは控えめな表現であるプロットを提示するという利点があります。たとえ構造がここで説明した他の指数よりもはるかに多くの行動を可能にするとしても、敵という考えは本当に不健全です。

デッドスペース

確かに、古典的なバイオハザードのダイナミクスを SF の物語構造に変換することができた点で最も優れているものの 1 つである Visceral は、Dead Space シリーズでサバイバル ホラーに新たな側面を与えました。このシリーズは依然として、その祖先を最も効果的な指数と見なしています。今回のタイトルレビュー。アクションに何かを与える第 2 章と第 3 章とは異なり、2008 年の最初の Dead Space では、プレイヤーに不利な制御されたペースとリソースの割合をなんとか維持しているため、プレイヤーはこのジャンルの最高の伝統に従って、弾薬と武器を可能な限り最善に管理する必要があります。目的は、惑星の採取作業用に設計された宇宙船USG石村から生きて脱出することだが、この船は謎のエイリアンの人工物であるマークによって生成された怪物、ネクロモーフの侵略の現場となっていた。言うは易く行うは難し。ゲームの一部は忘れられないもので、特に最初の部分では、敵と船自体が恐怖の現実空間の不可欠な部分となります。

エイリアン: アイソレーション

2014 年に The Creative Assembly によって開発された Alien: Isolation は、このジャンルで小さなカルトとなり、今日でも有名な SF シリーズの最高のビデオ ゲーム解釈とみなされています。実際、イギリスのスタジオは、プレイヤーの動きや環境自体、この場合はほとんど場面を盗むセヴァストポリ宇宙ステーションに適応する高度な人工知能ルーチンのおかげで、ゼノモーフを手ごわい恐ろしい人物にすることに他に例を見ないほど成功しています。幽霊のような廊下。注意すべき危険はエイリアンだけではありません。船に乗っているアンドロイドは可能であればさらに危険であることが判明し、映画に登場するエレンの娘である主人公のアマンダ・リプリーには自由に使えるリソースがほとんどありません。少なくとも初期段階では、身を守る唯一の方法は、ロッカーを含む環境のあらゆる要素を使用して隠れることです。鋼鉄の神経を必要とする経験のため、明らかに緊張は非常に高くなります。

獲物

この総括は、このジャンルが引退から程遠いことを証明する、ごく最近の有力者で締めくくります。 『Prey』は、2006 年に Human Head Studios によってリリースされた同名のタイトルを復活させたものですが、そのつながりは単なる名目以上のものではありません。リブートとしてより適切な Arkane Studios のタイトルは、エイリアンの侵略に対抗するために私たちを Talos I ステーションに連れて行きます。テュポーンは、さまざまな姿をとって、警告なしに主人公（性別を選択できます）を攻撃することができる種族です。敵のこの特性により、探索の余地がまだ残っている構造と非線形構造に顕著な緊張の瞬間が生じます。System Shock との類似点は非常に強く、多くの人にとってその精神的な後継者であると考えられていますが、Prey も BioShock 三部作からある種の魅力を受けており、明確に定義されたスタイルの痕跡が製品にさらに魅力を与えています。