最初の歓迎はあまり印象的ではなかったにもかかわらず、ブレードランナー、現在インフィニティで入手可能、すぐに観客と批評家の両方から好評を博し、これまでに制作された最も重要なSF映画の1つとしての地位を確立しました。今から35年前の1982年に劇場公開されたリドリー・スコット監督のこの映画は、2016年に公開されたフィリップ・K・ディックの小説『アンドロイド・ハンター』（原題は『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』）を原作としている。 2 つの作品には大きな違いがありますが、映画化の利点の中には、間違いなくレプリカントのより「人間的」な特徴付けと、ディックが想像した未来の効果的な視覚表現があります。まさにこの制作の側面が数多くのビデオ ゲームに影響を与えており、リリースからわずか数日後にはブレードランナー 2049、10月5日に劇場公開される予定なので、最新かつ重要なものの短いリストを作成したいと思いました。
バイナリドメイン
2012 年に PlayStation 3 と Xbox 360 でリリースされ、当然のことながら龍が如くチームによって開発されました。バイナリドメインいくつかの興味深い疑問が生じます。ロボットは感情を感じることができるのでしょうか？そして、人工知能の開発技術がこの目標を達成するだけでなく、アンドロイドを本物の人間であると信じ込ませるようにプログラムできたらどうなるでしょうか?未来的な設定と避けられない飛行機械を超えて、要するに、セガが制作したサードパーソン・シューティングゲームは、ブレードランナーの主要な物語要素、つまり自己認識を発達させ、自分たちが人間であると信じるようになった高度なマシンを中心に展開する倫理的テーマをもたらします。ゲーム内で特に重要なシーンは、男性がそのメカニズムが明らかになるまで殴られ、自分がアンドロイドであることに気づかずに鏡に映る自分の姿を見て恐怖するシーンです。バイナリードメインの世界では、人間と見分けがつかないロボットの製造は法律で禁じられているが、非常に強力な多国籍企業ベルゲンは、最初に設立した日本企業であるアマダコーポレーションの研究を戦争目的に利用することで、そうではないことを決定した。いわゆる「無の子供たち」を創造するための新しい生産基準。
Deus Ex: 人間革命
青のキャストは金色の黄色に置き換えられていますが、ブレードランナーへの視覚的な参照は明らかです。Deus Ex: 人間革命、映画の主人公と、あるシーンで見られる「ユニコーンの夢」を思い出させるいくつかのイースターエッグさえ含まれているほどです。この場合、本物のアンドロイドの関与ではなく、バイオニック移植片を持たない人間と「拡張された」人間との対比を扱っている物語の要素を超えて、要するに、2 つの作品間の親密さを示すのは美的要素です。 。アイドス モントリオールによってデザインされたシナリオは、ブレードランナーの大都市ほど退廃的ではありませんが、巨大な広告スクリーン、ネオン、東洋の要素を多用しています。バックグラウンドでは、セリフ インダストリーズのセキュリティ エージェントであるアダム ジェンセンの物語が展開されます。彼は、ある日テロ攻撃で重傷を負いました。彼の命を救う唯一の方法は、彼を事実上無謬の兵士に変えるサイバネティック コンポーネントを埋め込むことです。本物の内戦が予想される真っ只中に変化をもたらす。
ハードリセット
昨年、PC、PlayStation 4、Xbox One の Redux エディションで公開されました。ハードリセット間違いなくブレードランナーのイメージから来ています。フレッチャー少佐が移動する退廃的な未来都市は、一部のロボットが殺人を犯した異常事態の痕跡をたどり、バイオニック移植片を装備した兵士であるが、実際には暗くて暗い（避けられないネオンの光がなかったとしても）。はるかな高みに到達し、そこには空飛ぶ自動車が不足することはありません。しかし、かなりの難易度のため常に非常に緊張した全体的な雰囲気と、リドリー・スコット監督の映画との最大の類似点を生み出す倫理的テーマです。フレッチャーがベゾアールを脅かす悪の源に到達したとき、彼は自問し、「世界最後の都市」をその高い壁の向こう側にあるものから常に隔ててきた国境を越えて何らかの答えを求めることが避けられなくなる。したがって、フライング ワイルド ホッグがハード リセットで提案するのは、説得力のあるデザインと壮大な戦闘を備えた、魅力的で挑戦的なサイバーパンクの旅であり、幸いにも時間の経過によって特に影響を受けていません。
オブザーバー
主人公ダニエル・ラザルスキーの声を務めるルトガー・“ロイ・バティ”・ハウアーの存在。オブザーバー、ブレードランナーとの類似点に関しては、Blooper Teamの最新タイトルは「楽勝」です。しかし、これが 2 つの作品を近づける唯一の重要な要素ではありません。2084 年の暗く不穏なクラクフを舞台にしたこのゲームは、電子機器に取って代わられた人類が絶滅するという問題だけでなく、人間の良心が葛藤するという問題も提起しています。もっと大きなもので。その間に、崩壊しつつある社会による都市の衰退は、都市のスラム街の老朽化したアパートに閉じ込められた市民の間で、あまり褒められることなく私たちの顔に投げかけられ、空飛ぶ車に加えてこのテーマを導入した先進技術との顕著な対照も見られる。バイオニックグラフトの。エージェント・ラザルスキーは、人間の悲惨な光景から逃れることはできません。それは、彼の仕事がまさに「観察」であり、真実を発見するために他人の心に入り込むことであるためです...それがたとえ不快で不安なものであっても。
私を覚えてますか
『Life is Strange』での奉献の前に、フランスのチーム Dontnod Entertainment は PC、PlayStation 3、Xbox 360 でデビューを果たしました。私を覚えてますか。 2084 年のネオパリを舞台としたこのゲームは、記憶を奪われバスティーユに投獄された「記憶ハンター」であるニリンの立場に立つことになります。大胆な脱出の後、少女は、一連の探索、オリジナルの記憶術パズル、そして破壊的なコンボに基づいた壮絶な戦いの中で、何が起こったのかを明らかにすることを決意します。ゲームプレイの欠点を超えて、独自の光を放っているのは、まさにシナリオです。開発者が設計した未来のパリは非常に魅力的で、多くの点でリドリー・スコットがブレードランナーの設定で行った作品を思い出させます。フランスの首都の再解釈には明るい兆しが欠けているわけではないが、人口過剰、生活空間の浸食、社会的コントラストなどの要因が私たちに待ち受けているものについてのビジョンを悲観的ではなくすることができる。
廃墟
つい最近、PC、PlayStation 4、Xbox One でリリースされました。廃墟シナリオと雰囲気の点でブレードランナーからインスピレーションを得ているのは間違いありません。ゲームの主人公が移動する 2091 年の暗いバンコクは、ハリソン・フォード主演の映画のロサンゼルスと多くの類似点を誇っています。ただし、Reikon Games のタイトルで影響力を持っているのは、人々が現在慣れ親しんでいる、最も弱い立場の人たちを搾取することによって作成された仮想体験の無差別な使用です。ある巨大企業がこれらの人身売買を管理しており、主人公の弟を誘拐しました。彼はたまたまトリガーハッピーなサイコパスであり、ハイテクヘルメットを装備し、熟練したハッカーの戦略的指示に支えられていました。文字通り爆発的な混合物であり、多国籍企業の奴隷を解放することを目的として、次から次へと敵を相手に天国の階級を駆け抜けながら、血なまぐさい銃撃戦に巻き込まれることになる。
サテライト・レイン
基準点が設定である場合、その方法は非常に明確です。サテライト・レインブレードランナーからインスピレーションを得ています。 5 Lives Studio によって開発されたタイトルで、数年間 PC で利用可能でしたが、実際、彼はネオンライト、東洋の標識、空飛ぶ車、さらには土砂降りの雨に基づいた夜の都市の景色をミックスに挿入しており、これは映画の実質的に一定の要素です。基本的なアイデアに関しては、代わりに古典的なシンジケートを参照しており、未来の巨大な大都市を征服することを目指す犯罪企業の報酬としてサイバネティックエージェントが登場します。さまざまな近隣地域、オープンなミッション、サイバーパンクの雰囲気の間で、私たちの任務は可能な限り最高のチームを編成し、ますます複雑になる一連の攻撃を実行することです。この場合、この種の作品の物語部門を特徴づけることが多い倫理的問題についてはあまり考えません。
シンジケート
Deus Ex と非常によく似た方法で、シンジケート2012 年に PC、PlayStation 3、Xbox 360 でリリース『ブレードランナー』のイメージとその雰囲気を取り上げ、この場合、私たちをグローバル化した世界に引き込みます。そこでは、さまざまな国家はもはや存在せず、苦境に立たされている少数の巨大企業が経営を担っています。2069 年に設定されたこの物語では、アスパリ コーポレーションとケイマン グローバルに対するスパイ活動を割り当てられた、バイオニック インプラントを装備したユーロコープのエージェント、マイルズ キロの指揮官になります。しかし、組織内のスパイの存在により、キロは隠された恐るべき真実を発見することになり、それが彼の見方を変え、彼をシステムへの反逆へと駆り立てます。したがって、シンジケートは、優れたグラフィックスと堅実なマルチプレイヤーの使命を備えており、人々の自由意志に関しても権力を握っている企業によって行使される統制を中心テーマとしていますが、その設定は明白に未来のロサンゼルスの都市の垣間見える、暗い雰囲気を思い出させます。リドリー・スコットの映画を有名にしたのはそのダークさです。
