もしかしたらご存知ないかも知れませんし、気付かなかったかもしれませんが、特に日本のロールプレイング ゲームのファンであれば、近年アトラスが発行または開発したタイトルを少なくとも 1 つはプレイしたことがあるはずです。 1986 年 4 月 7 日に東京で設立されたこの日本の会社は、キャビネットからゲーム機、家庭用コンピュータに至るまで、ほぼすべての電子システム向けにあらゆるタイプのゲームを開発し、多用途性ですぐに頭角を現しました。日本では、アトラスは 1987 年に「デジタル デビル ストーリー: 女神転生」を開発し、本格的に有名になりました。これは、ロールプレイング ビデオ ゲームの制作において主導的な役割を果たし、同社の最も重要なブランドとなるものの祖先となります。
しかし長年にわたり、アトラスは、たとえ小規模な会社が開発したものであっても、DoDonPachi、グローランサー、オウガ バトル、シャイニング ソウル、ルフィア、その他多数を含む数多くのカルト ゲームのパブリッシャーでもあり、何よりも重要です。しかし、西洋では、アトラスが有名になったのは、アトラス USA のおかげで、2000 年代の初めになってからです。アトラス USA は、他のパブリッシャーならリスクを避けるために意図的に無視したであろう、ほとんど知られていない明らかにニッチなゲームの輸入にほぼ専念する子会社でした。 。 RPG ファンやストラテジー ファンが表紙の出版社にいつも以上に注目し始めるのは、魔界戦記ディスガイアからです。PlayStation 2 の当時、アトラスは控えめに言っても恥ずかしいほどの量のタイトルを出版、開発しましたが、数年前までは誰も英語に翻訳することはなかったでしょう。私たちヨーロッパ人にとって、その会社に対して憎しみと愛の関係が始まったのはまさにその時であり、尊敬せずにはいられませんでしたが、リージョンフリー機の場合は海外からゲームを輸入せざるを得なくなりました。できることは、ヤンキーの友達が私たちの目の前で楽しそうにしているのを、力なく見守ることだけでした。 30 周年を記念して、私たちはアトラスが開発した最高のゲームのいくつかを完全にランダムな順序で記憶することにしました (注意: 開発されたものであり、公開されたものではありません)。スペースの都合上、すべてをリストすることはできませんが、記事のコメントで好みを表明してください。
アトラスは 30 周年を迎えます: この重要な会社の歴史を作ったゲームについて話しましょう
Megami Tensei
私たちは必然的に、アトラスを世界中に知らしめたシリーズから始める必要があり、それについては数年前に私たちの古いシリーズですでに話しました。モノグラフブランドの変遷について詳しく知りたい場合は、ぜひ読んでください。
すべては任天堂のファミコンから始まりました。1987 年にアトラスが西谷彩の小説『デジタル デビル ストーリー』を一人称視点のロールプレイング ゲームに変えました。長年にわたり、ファンが愛情を込めて「メガテン」と呼び始めたこのブランドは、ますます驚くべき方向に広がり、さまざまなスピンオフが急増しました。実際、『真・女神転生』シリーズは、今日多くの人がマザーフランチャイズであると考えているまさに最も重要なスピンオフです。スーパーファミコンで始まり、さまざまな形で他の多くのプラットフォームに拡張され、アトラスは新しいアイデアや仕組みを実験しました。プレイヤーを巻き込むもの。ただし、各新しいエピソードの不可欠な基礎となる主要な機能がいくつかあります。プレイヤーは一人称または三人称で常に多数の迷宮を探索し (多くの場合ランダムに生成されます)、あらゆるジャンルや宗教の悪魔や超自然的な生き物に遭遇します。また、他の敵に対して展開するためにフォロワーを募集して変換することもよくあります。ほとんどの場合、クリーチャーを融合して新しくより強力なクリーチャーを召喚することができますが、最高級の難易度では私たちの戦略的スキルが試されます。真・女神転生はすべての呪文が重要であり、力ずくで前進することはできない RPG です。 。ダークで超現実的な雰囲気、大人向けの脚本、終末論的なシナリオが特徴で、この... スピンオフの 2 つの主なスピンオフは、確かに「デビルサマナー」と「デジタル デビル サーガ」です。最初の作品はさまざまなスピンオフに分かれていますが (なんと紛らわしい!)、その中でも奇妙なものは確かに言及に値します。ソウルハッカーズ、最近ニンテンドー3DSでも復活しました、そして封建時代の日本を舞台にしたPlayStation 2用の2つのデビルサマナーです。デジタル デビル サーガは非常に興味深い実験でした。これは PlayStation 2 用の 2 部構成のミニシリーズで、主人公自身が悪魔に変身し、そのプロットは本当に傑作でした。今日、『真・女神転生』は何よりも多かれ少なかれ決定的な形で存在しています。第4話最近ニンテンドー3DS向けに発売されました、また、間もなく『真・女神転生IV: 黙示録』というタイトルの一種の続編が作られる予定です。
ペルソナ
ペルソナは、実際にはメガテンの派生から生まれたシリーズであるため、真のメディア異常です。1996年に日本でプレイステーション用にリリースされた最初のエピソードは、「女神異聞録ペルソナ」というタイトルでした。真・女神転生のスピンオフ作品。
結局のところ、都市環境や神秘主義、神話、都市伝説に重点が置かれているなど、多くの特異な特徴を共有していました。ペルソナの西部劇のデビューは、前述の記事で詳しく説明したとおり、大惨事でした。モノグラフそしてここでは、最初のリリースと数年前のPSP用の後続リリースの両方で、第2エピソードが数回ボロボロにされたことだけを覚えておきます。皮肉なことに、その間にこのシリーズは、それぞれ 2006 年と 2008 年に PlayStation 2 向けにリリースされた第 3 話と第 4 話のおかげで非常に有名になりました。それらのおかげで、スピンオフはついに独自のアイデンティティを獲得し、真・女神を放棄するほどになりました。天成の接頭辞。しかし、ペルソナの人気の理由は何でしょうか?まず第一に、シリーズを誰もが口にした『ペルソナ3』からの全世界配信が決定的でしたが、実際には、そのメリットは特にゲームプレイだけでなく、何よりも脚本にありました。一人称 RPG のレトロなダイナミックさを放棄したこのシリーズは、ロールプレイング ゲームとソーシャル シミュレーターの奇妙な組み合わせに変換され、プレイヤーは学年中に主人公と冒険仲間の関係をより深く掘り下げることができました。それが物語を特徴付けました。洗練されたキャラクター描写とひねりの効いたストーリーに加え、優れたオーディオビジュアル セクションと非常に豊かで多層的なゲームプレイがありました。しかし、本当に画期的なのは第 4 話で、前回よりもさらに深く複雑になり、アトラスはアニメ シリーズ、豊富なガジェット、さまざまなスピンオフの間に小さなマルチメディア帝国を築きました。、その2つを含めてペルソナ4 アリーナ、アークシステムワークスと連携して開発された優れた格闘ゲーム、タイトルのリズムゲームペルソナ4 ダンシング・オールナイトそして『世界樹の迷宮』の開発チームとのノスタルジーに近いクロスオーバーの共同事業、ペルソナQ シャドウ オブ ザ ラビリンス。現在、フランチャイズの絶対的に最高のイテレーションがペルソナ4 ゴールデンPlayStation Vita 向けの真のキラー アプリケーションである JRPG ファンは、新しい救世主であるペルソナ 5 を心待ちにしています。
世界樹の迷宮
2007 年に『世界樹の迷宮』というタイトルで日本で初めて公開された『世界樹の迷宮』はすぐに、自尊心のあるすべてのロールプレイング ゲームのベテランにとって見逃せない、ほぼ毎年恒例のイベントになりました。
そしてこの場合、ペンと紙を使って他のプレイヤーと一緒に地図を描いたダンジョンズ&ドラゴンズをプレイした記憶を呼び起こすために、「ロールプレイング ゲーム」という定義を使いたいと思います。危険な比較ではありません。『世界樹の迷宮』は、『ウィザードリィ』や『吟遊詩人の物語』などの過去のビデオゲームの傑作から強い影響を受けており、絶妙な日本のファンタジーの世界にのみ投影されています。イラスト、クラス、その他のさまざまなパラメーターを選択してキャラクターを作成したら、戦いに身を投じ、同様に臨時で作成したパーティーとともに、ダンジョンを構成するさまざまなレベルを探索し、敵を排除します。彼らはそこを歩き回って経験値を獲得し、レベルを上げ、キャラクターをどんどん強化していきます。 『世界樹の迷宮』をそのジャンルにおいて非常にユニークなものにしている 2 つの特異な特徴があります。まず、プレイヤーは下画面にマップを描き、メモを取り、すべての進行状況と動きを記録します。次に、フィールド・オン・エネミー、またはより単純に FOE があります。これは、通常よりも強力でボスに似た敵で、他のモンスターとは異なり、マップ上に表示され、回避して戦闘を別の時間に延期することができます。さまざまな世界樹の迷宮は、戦略、慎重なグループ構成、プレイヤーの記憶力だけでなく、細部に注意を払い、限られた在庫を細かく管理する能力も評価される、本当にタフな RPG です。第4話からはニンテンドー3DSにも登場し、アトラスは、Untold バージョンの最初の 2 つのエピソードを再提案し、技術的な外観を一新し、本当の物語を伝えるよりアクセスしやすいモードを追加することをよく考えました。、これまでの『世界樹の迷宮』ではゲームプレイを優先して通常無視されていた要素です。こうして二人は、世界樹の迷宮彼らはまた、現在『世界樹の迷宮 V』のリリースを心待ちにしている経験の浅いプレイヤーの心に入り込むことにも成功しました。
トラウマセンター
『グレイズ・アナトミー』や『ドクター・ハウス』などのテレビ医療ドラマが流行していた時代に、アトラスは、非常によく似たものをビデオゲームの形でも提案するという優れた直感を持っていました。 『トラウマ・センター』の最初のエピソードは『アンダー・ザ・ナイフ』でした。2006 年にニンテンドー DS 版が最初に店頭に並び、その 1 年後に Wii 版がサブタイトル「セカンド・オピニオン」で登場しました。後者の場合は正当化する追加コンテンツで装飾されていました。新しい名前での変換。
しかし、それは何ですかトラウマセンター?ある意味、この曲は伝説のアレグロ・チルルゴを思い出させます。優秀な医師の役割として、私たちはゲームの「ミッション」を完了するために患者を手術しなければなりません。介入はミニゲームに似たスキルと精度の挑戦であり、私たちのスピードと可能な限り短い時間で行動する能力をテストします。「ヒーリング タッチ」という超自然的な要素 (主人公が一見不可能に見える介入を成功させる力) は、ゲームプレイに深みを加え、ストーリーをより適切に組み立てるのに役立ちます。実際、トラウマ センターは、世界を舞台にした本物のビジュアル ノベルです。バイオテロの脅威に対抗できる唯一の特殊機関カドゥケウスが存在する近未来。最初のトラウマ センターは一定の成功を収め、3 つの続編の開発につながりました。これらの続編は、人里離れた道を逸脱することなく、最初のエピソードの基礎にマルチプレイヤー モードなどの一連の革新を構築しました。実際、最初の Trauma Center の後には、やはり Nintendo DS 用の Under the Knife 2 が続きましたが、Wii 用の New Blood と Trauma Team もリリースされました。現在、このシリーズは宙ぶらりんになっており、任天堂はつい昨年、トラウマチームを Wii U eショップで公開することを決定した。残念ながら、アトラスが新しいエピソードの開発を見込んで、このシリーズに対する世間の関心を評価しようとしていたかどうかは分からない。 、しかしおそらくその反応は十分に肯定的ではありませんでした。罪。
佳作
アトラスが何年にもわたって開発し、公開してきた他の多くのゲームの中で、さまざまな理由から私たちの心に残っている特に 2 つのゲームにスペースを割くことにしました。1つ目は輝かしい歴史、2010 年に発売されたニンテンドー DS 用の並外れた JRPG ですが、ヨーロッパには上陸しませんでした。
北米で配布された数少ないコピーをなんとか入手できた幸運な人は、任天堂ポータブル向けにこれまでに作られた最高のジャンルのゲームの 1 つを楽しむことができました。、タイムトラベルの古き良き概念に明らかに独創的な方法で取り組んだ本物の逸品です。プレイヤーはストックという名前の特別エージェントとしてプレイし、時間を行き来し、異なる間を移動できる魔法の本であるホワイト クロニクルの力を使って、ヴァインキュールの世界を壊滅させる恐れのある戦争から救わなければなりません。彼が選択をするたびに現れる現実の類似点。このメカニズムにより、実際には、あるタイムラインで情報を収集し、それを別のタイムラインで利用して、利用可能な多数のエンディングの中から「完璧な」エンディングをアンロックすることが可能になります。複雑で巧妙な物語のプロットに加えて、主人公と敵の位置を戦略的に管理する必要があるターンベースの戦闘システムが追加され、レベルを上げることで学習するさまざまなスキルを通じて変更できます。この小さな傑作のコピーを見つけたら、ぜひお見逃しなく。最後に、私たちが話したいもう一つのゲームは、キャサリン。この小さなビデオゲーム アート作品を分類するのは困難です。ホラー風味のビジュアル ノベルでしょうか?ロマンチックコメディ?プラットフォーマー?パズルゲーム?実のところ、2013 年に PlayStation 3 と Xbox 360 でリリースされた『Catherine』はそれだけではありません。、しかし、非常に簡単に言うと、これはガールフレンドに浮気されたごく普通の男の物語です。そうですね、正確にはそうではありませんが、これ以上はお話しできません。そうしないと、もしあなたがそれを回復しようと決めた場合、サプライズが台無しになってしまいます。ゲームプレイは、制限時間内に構造物の頂上に到達する必要があるプラットフォームのようなステージに焦点を当てていることを知っておいてください。ストーリーが展開する一連の物語と交互に行われ、最大 9 つの決断につながる可能性があります。さまざまな結末。日本の最高の漫画を彷彿とさせる非常に立派なグラフィックスで装飾され、そして何よりも副島成記氏の絵と目黒将司氏の音楽のおかげで、キャサリンは真にリマスターする価値のあるゲームです。
将来を見据えて
現時点では、アトラスが開発中のタイトルや、わかりやすい言語でのローカライズを待っているタイトルはそれほど多くありません。実際、その数を簡単に 3 つに絞り込むことができます。皮肉なことに、そのどれもが日本のソフトウェアハウスのコンソールの第 8 世代への移行を示すものではありません。ペルソナ5, 実際、PlayStation 4 と PlayStation 3 の両方でリリースされる予定であり、これは主に後者で開発されたことを意味します。悪くない: ストーリーと芸術的な方向性が大量のポリゴンを後悔させることがないことを考えると、ペルソナに関してはグラフィックスを気にする人は誰もいません。
示されていることから、新しいペルソナは、アトラス シリーズのダイナミクスにおける小さいながらも重要な進化を表すはずです、密かに移動できるダンジョンと、高校生である主人公が超能力を持つ熟練の泥棒である明らかにオリジナルの物語のプロットのおかげで。不安を抱えながら待つ第2試合は前述の試合世界樹の迷宮Vニンテンドー 3DS 用。来年 8 月に日本で発売され、おそらく来年にしか発売されないでしょう。実は、この新しい『世界樹の迷宮』は、シリーズのダイナミクスをあまり混乱させるべきではなく、種族スキルや戦いの流れを変えることができる破壊的な北軍の力など、さまざまな追加要素でゲームプレイを完璧にすることに限定されています。東京ミラージュセッション #FEその代わり、本作はすでに数か月前に日本でWii U向けにリリースされており、賛否両論を巻き起こしている。ペルソナの陽気な雰囲気と任天堂の重要なフランチャイズの神話や特徴が融合しているため、おそらくここ数年でアトラスが最も勇敢なRPGとなっている。ファイアーエムブレム。実際、東京ミラージュ セッション #FE の主人公は、人気のあるファンタジー ストラテジー シリーズの最も重要な主人公の特徴として現れる並外れた超自然的な力を引き出すことができる若い日本人歌手です。つまり、アトラスは設立から 30 年を経て、幾多の変遷を経ながらも、その情熱と独創的な提案によって日々新たな JRPG を生み出し、何よりも JRPG ファンを驚かせ続ける会社なのです。そんな100年、アトラス!